13. GWANGJU BIENNALE (1. APRIL - 9. MAI 2021) 
ALCANTARA LIEFERT DIE STOFFE FüR THE PROCESSION: THROUGH THE GATES

Alcantara bestätigt seinen Beitrag zur Kunst mit einer Teilnahme an The Procession: Through the Gates, der außergewöhnlichen Eröffnungsparade zur Eröffnung der 13. Gwangju Biennale, Minds Rising, Spirits Tuning, die in Gwangju, Südkorea, stattfindet.

Unter  der Leitung von Defne Ayas und Natasha Ginwala geht es  bei der 13. Gwangju Biennale, Minds Rising, Spirits Tuning, um das Spektrum des erweiterten Geistes mit künstlerischen und theoretischen Mitteln. Zusammen mit The  Procession: Through the Gates, das als Bindeglied zwischen allen ausgestellten Werken fungiert, bietet die Biennale auch eine Ausstellung an vier Orten mit 69 Künstlern, Minds Rising: eine  Online-Publikationsplattform, drei Publikationen, darunter ein Feminismus(s)-Reader: Stronger than Bone, und eine Reihe von öffentlichen Online-Programmen GB Talks|Risingto the  Surface: Practicing Solidarity Futures und Augmented Minds and the Incomputable  bringt Künstler, Aktivisten, Wissenschaftler und Systemdenker zusammen.

Minds Rising, Spirits Tuning erforscht  eine breite Palette von Kosmologien, die eine Vielzahl von Formen der Intelligenz, planetarischen Lebenssystemen und Strategien des gemeinschaftlichen Überlebens aktivieren, während sie sich mit dem zukünftigen Horizont des kognitivem Kapitalismus, algorithmischer Gewalt und planetarischen Imperialismen auseinandersetzen.

 The Procession: Through the Gates  ist viel mehr als eine einfache Parade, es ist eine ganzheitliche Initiationszeremonie, die, indem sie die Grenzen zwischen Resilienz und Widerstand erforscht und die Vorstellungen von Lebenden und Toten umkehrt, die Biennale buchstäblich „zu Leben erweckt“ und als energetische Schöpfung oder neuronaler Aktivator wirkt. Das von Davide Quadrio kuratierte und produzierte Projekt bietet eine außergewöhnliche Kombination von Talenten rund um zwei zentrale Figuren: Angelo Plessas und Sangdon Kim. Diese Künstler haben sich von dem einzigartigen Medium Alcantara  inspirieren lassen und innovative Wege gefunden, das Material zu nutzen, indem sie seine verschiedenen Deklinationen analysiert haben . Beide haben eine ortsspezifische Arbeit entwickelt, die im Mittelpunkt stehen wird von The Procession: Through the Gates. Die Gesamtheit der Kunstwerke und Live-Sessions, die  diese erstaunliche Parade bilden, kann als dynamisches Lesemodell der 13. Biennale  mit großer kreativer Energie betrachtet werden. Die Live-Performances scheinen nicht nur die gezeigten Werke zu „erwecken“, sondern sie bilden auch den Ausgangspunkt für eine Reise, die alle Teilnehmer innerhalb der Veranstaltung miteinander verbindet, eine Erlebnisreise, die von Geistern unternommen werden kann, die bereit sind, sich von einem Gefühl des Staunens einhüllen zu lassen. Jeder Schritt entpuppt sich als Überraschung, die uns in eine Abfolge von vielfältigen und spannenden Raum-Zeit-Dimensionen projiziert. Ein anspruchsvolles Erlebnis, das uns wechselnde Welten und verblüffende ästhetische Erfahrungen ermöglicht.

Plessas hat auch die in Halle 4 gezeigte Installation entworfen, eine völlig entfremdete Umgebung – ein Ort für Rituale und Aktionen, die von Plessas selbst geleitet werden. Wenn die Prozession dort ankommt, führt der Künstler einen besonderen Ritus durch, bei dem er die Elemente der Installation in Requisiten und Kostüme verwandelt, die alle aus Alcantara gefertigt sind und Talismane für die Gegenwart heraufbeschwören. Sie laden ein zur Ruhe, zur Sammlung und zur geistigen Reinigung und Erneuerung, während sie gleichzeitig spielerisch Rituale des Cyberschamanismus adaptieren, in denen sich vernetzte Intelligenz mit dem Körper und der Maschine verflechtet.

Die Choreographie von  The Procession: Through the Gates  wird kuratiert von ∞OS  (EightOS), dem Duo bestehend aus Dmitry Paranyushkin (Performer, bildender Künstler, Videomacher und Websystemdesigner) und Koo Dess (ein hybrider Künstler, der zeitgleich an Tanz, Musik und digitaler Kunst arbeitet). In Fortsetzung ihrer Auseinandersetzung mit Schwarmintelligenz, Konfluenzdynamik und dem kollektiven Cyborg-Körper haben ∞OS die Prozession mit einer Maschinenlogik und einer Live-Soundkulisse, die auf den körperlichen Bewegungen des Publikums basiert, choreographiert und bewertet.

Der Hauptteil der Prozession bewegt sich zwischen Fließen und Bruch, während Umgebungen aus Klang, Bewegung und elektiven Affinitäten kinetische Wirbel in den fünf Galerien der Ausstellung erzeugen, und die anderen Künstler kommen nach und nach an die Reihe.  Von den Trommelsitzungen der Künstlerin Yin-ju Chen, die von der Schamanin Marina Lin ausgeführt werden und veränderte Bewusstseinszustände hervorrufen, über den Chor und die Percussions von Siyabonga Mthembu, die auf die koreanische Nori-Tradition zurückgehen, bis hin zur Sängerin Sámi Katarina Barruk. Und während die von Zeitguised entworfene virtuelle Prothetik die Schwellen und Möglichkeiten spektraler Kräfte und schattenhafter Präsenzen innerhalb der Ausstellung auslotet, während Stoffwechselzustände von Geist und Materie konvergieren und als Minds Rising erklingen, offenbart Spirits Tuning seine Coda, ein Ende, das auch eine Auflösung ist.

In all diesem energetischen Happenings werden Sangdons Gefäße wie tanzende Objekte bewegt, die an verschiedenen Stellen der Biennale positioniert sind, um totemistische Energieelemente zu erzeugen.

Mit der Teilnahme an The Procession: Through the Gates, einem Event im Zentrum der 13. Gwangju Biennale, bestätigt Alcantara seine Stellung als wichtige Anlaufstelle für Kuratoren und Künstler von Kulturorganisationen weltweit. Eine Beziehung des gegenseitigen Dialogs und der Inspiration, die das Unternehmen seit 2011 fördert und die zum Erwerb eines greifbaren Erbes an Werken und Know-how im Einklang mit den Markenwerten geführt hat.

„Wir können uns keinen besseren Partner vorstellen, um die Arbeit der Künstler und die Produktion unserer Prozession zu unterstützen. Wir danken ihnen für ihre Präzision und Sorgfalt während dieses schwierigend Jahres“ , so die Art Directors Defne Ayas und Natasha Ginwala.

Wieder einmal war Alcantara Teil eines kreativen Prozesses und hat sich nicht nur als vielseitiges Material für die Ausführung der anspruchsvollsten Projekte bewährt, sondern auch als Inspirationsquelle für die Projekte selbst, in einem ständigen Dialog mit Kuratoren und Künstlern.

Davide Quadrio, der dieses anspruchsvolle Projekt produziert und Regie geführt hat, bestätigt:

„Alcantara ermöglicht weiterhin die Visionen von Künstlern als ein echter Kollaborator, der an Experimente glaubt“.